中國科騷 被遺忘的歷史 獨家專訪箏樂家蘇振波

現時欲欣賞中國傳統文藝表演可謂輕易之事，然而在上世紀60至80年代，即使在香港，或許要到夜總會去，看一場「中國科騷」。這聽來有點匪夷所思，在夜總會這「紙醉金迷」的地方，怎會有如此文藝的節目演出？曾從事該行業的香港箏樂大師蘇振波，分享了當年的箇中點滴及趣聞，並道出科騷由來的獨特歷史背景。

夜總會給人的普遍印象或傾向負面，中國科騷表演當初為何會在這些地方出現？教人好奇亦滿腹疑問。原來「科騷」由英文「Floor Show」音譯而來，蘇振波於1965年經好朋友吳大江介紹入行，加入尖沙嘴金冠酒樓夜總會的中樂隊，作中國科騷演出，他在樂隊中負責彈奏古箏，其餘還有二胡、琵琶及揚琴等樂師，都是團體表演，並沒個人演出。音樂演奏是科騷的眾多演出節目中的其中一環，另外還有中國舞蹈如羽扇舞及絲帶舞，也會有雜耍如扯鈴、舞獅，以及唱戲如京劇、粵曲及功夫表演等，演出項目多寡，視乎夜總會的規模而定，節目也會混搭上場。他指當年的工作團隊，台前幕後合共約四十多人，算是當時中國科騷界人數最鼎盛的團隊之一。

在從事中國科騷八年多期間，蘇振波稱當時每晚一般有兩場演出，分別是晚上七時及九時，每場約四十五分鐘，「當時的中國科騷表演，一開場會有人敲鑼打鼓，然後起樂作開場曲，表演輪流上場。由於客人以歐美及日本客為主，每個表演出台前都會有主持人用英語及日語介紹，也有本地客，多數是帶着外國客人來的，除了聖誕及新年節日。」他指香港人看中國科騷，在聖誕及新年比較多，特別是聖誕節，男士多會穿西裝打領帶，部分小朋友更會戴上面具，扮鬼扮馬，夜總會內都會掛起聖誕裝飾，增添氣氛。他說聖誕節會增開中午十二時半的日場，本地人多愛這個時段來，「每當一個節目表演完畢，大家都會開心的大拍手掌，場內燈光優雅柔和，感覺很有氣氛，十分溫馨。」

中華文藝對外窗口

據蘇振波憶述，香港的中國科騷夜總會在上世紀60至80年代非常流行，鼎盛時期約有十二家，集中在尖沙嘴、金鐘、銅鑼灣及北角等地的酒樓及酒店內，又以尖沙嘴最多。中國科騷在香港的興起，原來跟當時的中國政治環境及香港的特殊地位有關，「上世紀60、70年代，中國經歷文化大革命，與外界斷絕接觸，外國人想了解中國文化藝術及風俗，只能去台灣或來香港。香港當時是英國殖民地，社會相對自由開放，外國遊客到來也方便，香港因此逐漸成為亞洲區的熱門旅遊目的地。為迎合外國遊客需要，本地酒店及酒樓紛紛開設夜總會，推出中國科騷表演，成為當時極受歡迎的旅遊節目。」

據蘇振波推測，當年在香港從事中國科騷者，全盛時期約有六百多人，他是正職樂師，也有臨時替工樂師，而在他從事中國科騷的八年生涯中，見證了該行業最輝煌的時刻。後來隨着香港中樂團於1977年轉為職業化，專業樂師們紛紛被招走，加上中國在上世紀80年代中改革開放，中國科騷行業也慢慢沒落。對此，他認為行業隨着環境轉變及大勢所趨而消失，屬正常事，毋須感到悲傷，他能做的是將這段歷史盡能力記錄下來，並將它放在個人網站《蘇振波與香港箏樂網》（sochunbo.com）內。他認為中國科騷在香港的出現，對於當時的香港及推廣中國文化層面上，都具有一定的意義，表演既為遊客帶來娛樂及認識中國傳統文化的窗口，同時也帶動了當時的香港旅遊業及經濟發展。

中日古箏劃時代表演

蘇振波數十年來一直致力於推動香港箏樂發展，更創建了「香港箏流派」。問他當年為何選擇學古箏？「當時在書店打工，某日聽到香港電台播放了一曲箏樂，即時打動了我。」他因此決心學習這門音樂，且由自學開始，慢慢成為後來香港著名的箏樂大師，他深信無論學習哪一門手藝，只要堅持都必能有所作為。

多年來，蘇振波教導了不少學生，桃李滿門，也曾跟不同的音樂團體及大學合作，舉辦及參與過無數演出。問他最深刻的一次？他說是1974年以蘇氏唱片公司名義在香港大會堂舉辦的《中日古箏—弦琴彈唱交流（首次）演奏會》，當時與日本箏樂家同台演出外，還有西洋樂器的伴奏，音樂會前也舉行記者會，這兩件事在當年的香港中樂界可說是極前衞，甚至是劃時代之舉。演出以外，他還分享了音樂會門票的演變，原來以前的音樂會都是由人手劃票，直至1987年起才轉用電腦售票，他當年因幾乎每年都有舉辦演出，也保留了每一年的音樂會門票，因此可說是親眼見證着這段歷史的發展和演變。